上面的這幅畫作叫《Edmond de Belamy》，乍一看可能是某位古代大師的作品，但其實(shí)它是由 AI 通過算法繪制而成。近日，它以 ＄432，500 美元的高價(jià)拍出，創(chuàng)歷史新高。但屬于 AI 創(chuàng)造的人類世界藝術(shù)品范疇并不只是畫作而已，音樂就是如此，像巴赫這樣的作曲家，他們通常遵循一種清晰、階梯式的流程，很容易開發(fā)出一種算法。因此以目前的趨勢(shì)來看，藝術(shù)創(chuàng)作正在變成被人工智能算法“攻城略地”的下一領(lǐng)域，盡管之前，這被認(rèn)為是機(jī)器無(wú)法代替人類完成的為數(shù)不多的領(lǐng)域禁地。

今天，動(dòng)點(diǎn)科技就來為大家介紹另一個(gè)團(tuán)隊(duì)所創(chuàng)造的人工智能——它所創(chuàng)作的配樂可以以假亂真甚至發(fā)售了專輯。

AIVA Technologyies 發(fā)明創(chuàng)造的是一種人工智能產(chǎn)品，它能夠?yàn)殡娪�、視頻游戲、商業(yè)廣告和任何類型的娛樂內(nèi)容創(chuàng)作配樂。 AIVA 通過閱讀大量偉大的作曲家創(chuàng)作的音樂來學(xué)習(xí)音樂創(chuàng)作藝術(shù)，比如：莫扎特、貝多芬、巴赫，以此建立一個(gè)數(shù)學(xué)模型來學(xué)習(xí)“什么是音樂”。即 AIVA 能夠僅僅通過現(xiàn)有的音樂作品，來捕捉到音樂理論的概念。我們先來看（聽）幾段它譜寫的專輯中的作品吧（點(diǎn)擊圖片可傳送至專輯頁(yè)面）：

AIVA 的制作團(tuán)隊(duì)表示，上面這張名叫《艾媧》的專輯名字具有特定的含義�！鞍�”寓意“長(zhǎng)者”，同時(shí)也代表 AIVA 是學(xué)習(xí)自歷史上最偉大的作曲家；“媧”來自“女媧”，女媧創(chuàng)造了人類而 AIVA （艾媧）則創(chuàng)造音樂。另外，這也給它在中國(guó)市場(chǎng)的登陸披上了一層接地氣的外衣。

來自該團(tuán)隊(duì)的安山特地向動(dòng)點(diǎn)科技強(qiáng)調(diào)說：AIVA 不是用 “強(qiáng)化學(xué)習(xí)技術(shù)”， AIVA 背后的技術(shù)是基于使用強(qiáng)化學(xué)習(xí)技術(shù)的深度學(xué)習(xí)運(yùn)算法則。深度學(xué)習(xí)是機(jī)器學(xué)習(xí)的一種特殊類型，通過對(duì)多層“神經(jīng)網(wǎng)絡(luò)”進(jìn)行編程，可以在不同的輸入點(diǎn)和輸出點(diǎn)之間處理信息。這使得人工智能能夠理解和建模數(shù)據(jù)中的復(fù)雜的抽象性，比如旋律中的模式或一個(gè)人臉上的特征。更直觀的解釋，我們可以看看下面這張例圖：

有音樂大師參與并且加入了機(jī)器學(xué)習(xí)人類曲庫(kù)的功能后，AIVA 甚至可以比我們更加理解莫扎特、貝多芬、巴赫等古典先驅(qū)。

對(duì)于為什么選擇古典音樂作為專輯創(chuàng)作的類型時(shí)，安山解釋道：“這些的音樂版權(quán)都是已經(jīng)失效的。雖然 AIVA 所聽和學(xué)習(xí)的音樂確實(shí)是沒有版權(quán)的，但它自己的作品并不在公共領(lǐng)域，因?yàn)樗鼈兪窃诜▏?guó)作曲家協(xié)會(huì)（ SACEM ）下注冊(cè)的�！碑�(dāng)然，除了最開始對(duì)古典音樂的探索，該團(tuán)隊(duì)也在教授其人工智能學(xué)習(xí)任何風(fēng)格的音樂�，F(xiàn)代音樂所提出的挑戰(zhàn)不是作曲本身，而是樂器儀器和聲音設(shè)計(jì)。

此外，AIVA 的創(chuàng)造者希望通過人類和機(jī)器將合作來達(dá)到他們的創(chuàng)造潛力，而不是互相取代。安山雄心勃勃地告訴我們，“AIVA 最終會(huì)創(chuàng)造出提供技術(shù)支持的音樂引擎，通過 AI 提供大量的音樂創(chuàng)意來增強(qiáng)作曲家的創(chuàng)作能力�！�

至于下一步，該團(tuán)隊(duì)還要?jiǎng)?chuàng)造出獨(dú)特的聲音，使他們的音樂在人工智能中脫穎而出并達(dá)到人的水平，商業(yè)模式則暫時(shí)不做考慮。據(jù)悉，AIVA 團(tuán)隊(duì)位于法國(guó)，擁有數(shù)十人，他們的產(chǎn)品得到了法國(guó)作曲家協(xié)會(huì)（ SACEM ）的資格認(rèn)證，成為人工智能領(lǐng)域首個(gè)獲得國(guó)際認(rèn)證的虛擬作曲家，并且還得到過盧森堡總理的大加稱贊。資本方面則是由當(dāng)?shù)氐?Luxinnovation 孵化器提供支持。

其實(shí)，用人工智能代替藝術(shù)家的工作并非天方夜譚，此前美國(guó)歌手、網(wǎng)絡(luò)紅人泰琳·薩頓 Taryn Southern 就曾表示，她準(zhǔn)備制作一張名為 “I AM AI” 的專輯。據(jù)稱，這將是世界第一張由 AI 作曲的專輯。目前，其首支名為 《Break Free》 的歌曲已經(jīng)發(fā)布，薩頓使用的 AI 音樂制作軟件由 Amper 開發(fā)，當(dāng)用戶通過它輸入比如情緒、風(fēng)格、節(jié)拍在內(nèi)的變量以后，AI 就會(huì)開始自動(dòng)譜曲。比如說，你可以告訴它，讓它創(chuàng)作一首搖滾風(fēng)格的悲傷一點(diǎn)的歌曲，它就會(huì)照辦。

由此可見，人機(jī)耦合的時(shí)代正在到來，這正如開頭我們提到的那幅 AI 創(chuàng)作的天價(jià)油畫右下角簽名刻著的那樣——“藝術(shù)創(chuàng)造不只是人類的專屬品。”